New identity.One connected world.

私が初めて音楽をつくったのは、小学3年生のときです。ピアノを上手に弾く年上のいとこを見て憧れましたが、家にピアノはありませんでした。「これからはコンピューターで何でもできる時代が来る」という祖父の言葉がきっかけで、両親が買ってくれたMSXコンピューターがありました。そのBASICの命令を使って両親の誕生日を祝う曲をつくったのが、私の最初の作品です。

それ以来、音楽をつくることが好きになり、音楽は私の人生から切り離せないものになりました。やがて作曲家を職業にしたのも、私にとっては偶然ではなく必然だったと思います。

けれども、私の夢は曲をつくることだけではありませんでした。自分が思い描いたコンセプトと世界観を、そのまま表現するアーティストをつくりたかったのです。そのためにNINE ENTERTAINMENTを設立しましたが、当時それを実現するには莫大な資金が必要でした。

資金を集めようとするなかで、現実の壁にぶつかりました。私が出会った投資家たちは、私の構想よりも、すぐに収益を生むアーティストを求め、音楽や制作にも直接関わろうとしました。制作の方向性が揺らぐのを見て、私は投資を受ける条件として、制作は全面的に私に任せることを求めました。しかし、その条件を受け入れる投資家には出会えませんでした。

その間、費用を抑えるために、音楽制作だけでなく、ミュージックビデオ、ウェブサイト、マネジメントまで一人で担いました。必要なことが生じるたびに、自分で学び、解決してきました。しかし、違法コピーによって音楽事業が厳しい状況にあった時代で、会社を維持することも容易ではありませんでした。やがて生活のために別の事業に力を注ぐようになりました。いつか音楽に戻るという夢を持ち続けながら、15年が過ぎました。

そして今、AIは長い間胸に抱いてきた音楽と世界観を形にできる道具として、私の前に現れました。一人で問題を解決しながら身につけた知識が、今になってAIとともに生きるとは思ってもいませんでした。子どもの頃、コンピューターで最初の曲をつくった私が、再び新しい道具の前に立っています。NINE ENTERTAINMENTを、ここからもう一度始めます。

しかし、自分の想像を形にするだけでは、私の夢は完成しません。ハンマーは冷たくても、人が建てた家は温かくなれます。AIも私にとっては道具です。私がつくりたいのは技術の目新しさではなく、皆さんの心に長く残る音楽と物語です。それこそが、私が本当に実現したいことです。

長い間守ってきた自分のやり方で、つくりたかった音楽とアーティストの物語を、一つずつお届けします。